观众在哪里
这并不是简单的观众地域分布问题，地域分布其实属于观众画像的范畴。这里说的“观众在哪里”其实是指目标观众都聚集在哪些终端渠道的问题，这也直接决定了营销过程中“渠道策略”的制定。随着互联网+的蓬勃发展，符合受众各类细分需求的自媒体大量出现，导致中段渠道高度碎片化，受众获取信息渠道和方式呈现了时间和空间上的新特征。这就导致了一部电影的营销不能再像几年前那样，仅在报纸、广播、电视、门户发几轮通稿，在户外投一圈硬广就结束了。
信息渠道的碎片化给电影营销带来一定困难的同时，其实也可看做是比较罕见的机遇，它首先次让电影营销人看到了精细化操作的可能性和针对细分人群差异化传播的必要性。嘉映公司有很多90后年轻人，我常常会观察他们获取信息的习惯。跟我们这些80后或者70后相比，呈现出了明显的代际差异：当需要查找某个信息或者某人资料的时候，80后往往习惯打开浏览器去浏览门户网站或输入关键字问度娘，而90后往往点开微博就开始搜索了;相比于我们喜欢求助搜索引擎，年轻的90后更加依赖社交媒体带来的个性化和互动化的内容呈现方式，他们跟我讲述的明星八卦或者某部电影的相关信息和观众口碑时也往往来自于社交媒体。
在获得了这一认知后，一部电影营销的“渠道策略”当然就显而易见了。以我们嘉映影业出品发行的另外一部电影《七月与安生》为例，猫眼专业版3.0上的“想看画像”中，女性观众占据了接近七成，而且年龄以20-24岁的年轻族群为主，她们的比例超过了40%，如果加上20岁以下群体的12%和25-29岁群体的25%，这部电影30岁以下年轻观众的群体占比高达77%。所以这部电影的人群画像从一开始就非常清晰，就是主打年轻女性观众群体。所以我们对于这部电影的营销策略是“得年轻者，得票房;得女性者，得票房”，在渠道的选择上我们加大了微博、微信公众账号投放同时也在自媒体和商务合作方向上，以年轻女性青睐的娱乐、时尚、情感类渠道为主要选择对象。而传统媒体，以及一些明显会男性趣味的新闻类媒体则较少选择。
怎么吸引观众
这个问题其实要解决的就是电影营销的“内容策略”。内容策略的任务是让电影核心卖点无限放大，并且与潜在观众的期待始终保持匹配。仍以《使徒行者》为例，从前期对影片内容与质量的分析，以及综合猫眼等平台的数据分析结果，包括我们与猫眼合作的观众试映会的问卷分析结果，我们对影片的观众人群画像已经有了清晰的认识，所以在内容策略的选择上，我们的营销物料包括了“兄弟并肩”系列海报、“兄弟情”主题预告片、华晨宇演唱的《Here We Are》主题曲音乐特辑、“饭制CP”主题曲MV、在社交媒体上着力打造“张家辉古天乐CP”等话题和内容，women 甚至将电影上映前的一场发布会的主题定名为“兄弟情”发布会。电影营销各环节策略保持其内在一致性和连贯性，这也形成了观众对影片的正确认知和合理预期。
另一方面，试映会后和影片上映后，很多观众都在猫眼上留言，“《使徒行者》兄弟情很感人，看哭了”之类的评价，完全达到了营销策略制定之初想要达到的效果。试想，如果我们的策略放在“烧脑”或者“寻找卧底”这样的传统卧底题材影片营销思路上，现在的电影观众经历了众多悬疑烧脑题材的大片洗礼过之后，对于所谓“烧脑”的期待已经非常高，稍有情节漏洞或者逻辑缺陷的影片，一点点的瑕疵都会被观众揪住不放成为影片质量受到攻击的致命伤。但是猫眼数据显示女性观众却占到了超过一半的比例，所以情感向“兄弟情”当仁不让地成为《使徒行者》正确的营销策略。
我们营销内容策略的正确性也由猫眼专业版3.0的“营销事件”与“想看日增”的对应数据处进一步得到印证。《使徒行者》从6月3日发布新款物料正式启动营销工作前，猫眼上的“想看”数据是同期所有影片中的较低，与比较高的某部电影相比，甚至相差了两位数，但是随着宣传营销工作的启动，猫眼在各个营销事件节点和节点之后的 “想看”数据持续上涨，在上映前一个月甚至保持了日均2000的涨幅，而上映前一周则达到了日均7000的涨幅，最终反超了同档期大部分上映影片，逆袭到了第二位。
在《使徒行者》发行前后中，猫眼专业版3.0“营销事件”与“想看日增”这一数据对应的标尺尚未研发出来，但我们在营销过程中还是时刻关注着猫眼“想看”的增长情况，也是一种衡量我们制定营销策略和实施的营销事件是否有效的标尺。
我也曾试想过，如果当时我们选择了错误的内容策略，而这个错误在前期很有可能就会被营销过程中热闹的假象所掩盖，而一些平台上错误甚至虚假的数据也会进一步令我们一叶障目，但观众在走进影院后就会发现预期与影片存在的巨大落差，到那时会不会出现足以影响影片上映首周、次周票房的负面口碑?
幸运的是《使徒行者》最终的票房验证了我们营销策略的正确性，我们内部的票房目标是保3(亿)争5(亿)，而最后票房突破了6亿，远远超出了我的预期。
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