今年的上海电视节，往年强势的电视剧被综艺抢进了风头。其实也不难理解，一面是综艺模式大量引进、快钱让投资者赚的盆满钵满；另一面电视剧雷剧频出，手撕鬼子、掏裆摸蛋之类的也只能占据娱乐版面，艺术性高的难赚收视率、雷剧博了眼球也难逃被禁的厄运。难怪网友都开始操心，演员们都去录综艺节目了，谁还能安心演戏？
电视剧市场所面临的天花板恐怕已经触手可及。但本届电视节上还有一个重大的转变，极有可能是电视剧行业的一个突破口——视频网站成为了电视节的主力军之一，乐视网更是强势抛出了“大剧看乐视”的口号。去年还在“一剧两星”中惶惶不安的电视人们，今年也开始在电视节各大论坛中，频频讨论着“互联网+”、“多屏”、“风口”、“视频网站”等互联网热门词汇，颇受关注的《翻译官》、《芈月传》、《盗墓笔记》等剧集的背后，都有视频网站的影子。过去被电视行业认为是“侵入者”的视频网站们，也正给这个行业带来更多的资金和机会，催化其产生巨变。
最怕土豪懂用户
互联网公司土豪，已经众所周知。据说爱奇艺参与投资的《盗墓笔记》第一季耗资2.4亿，而贾跃亭前些天减持所得资金中，也有超过20亿将投入到乐视网的电视剧版块，腾讯、优酷等有金主的就更是不必多说。
但这都不是关键，最可怕的是土豪手里掌握着大批量的用户需求和数据。传统电视剧好坏全凭收视率，抛开造假丑闻不说，也只能给出大致的市场份额。而当下，年轻人已经不再守着电视看黄金档，各种视频APP占据了手机和Pad的大部分空间。网络平台也掌握了大量的用户习惯，用户是谁，他们喜欢看什么、看多久、在哪儿看，互联网平台都能精准地掌握，这也就意味着他们能够“量体裁衣、供其所需”，想想也是一件可怕的事情。当然，也有保守的电视人担心，视频网站最终也会像电视荧屏一样“唯点击率是瞻”。
所以，二者各自敞开怀抱或许是最好的解决办法。传统制作公司把控大方向和艺术性，互联网公司提供新时代的用户需求，各取所需。
盘子大 想怎么发酵都行
这一年里，IP这个关键词已经从互联网上蔓延到了电视剧市场。影视公司为了保证资金安全，大制作最稳妥的办法就是开发IP.上海电视节上可以看到《翻译官》这类大制作均是热门的网络IP，其实从某种意义上来说，热门获奖作品《平凡的世界》和《红高粱》也都属于IP，而这三部剧，乐视网都是其出品方。放眼望去，前后左右都是IP。
但实际上热门IP数量还是有限，如何开发出它最大的价值？这也是IP所有者交出作品的重要衡量方面，而要想IP能够得到深度的开发，是必须得有一个互联网生态供其发酵和生长的。
先看一个IP可以有哪些形式？以源头为小说的IP为例，可以想象到的是，它可以被开发成电视剧、电影、网络剧、游戏、音乐、衍生品，甚至大的可以开发成主题公园变为旅游事业，目前最成功的恐怕是《哈利波特》了吧。另外，近期还发现，一首歌或一个电台节目都可以成为一个IP，高晓松联手乐视影业开发《睡在上铺的兄弟》，电影和网剧同时进行；《张震讲鬼故事》在被乐视网打造成网剧之后，电影也会在近期上映。
不难看出，IP的多样性开发，必须要有互联网的支撑，而大生态的整体运营无疑要强于割裂的散打模式。就像著名剧评人李星文所说，IP全产业链的运营打造，在想得到和做得到之间，有大量艰苦细致的工作要做，影视、游戏、小说各环节的协同力很重要。
以剧芯文化、乐视网和贵州卫视联手打造的IP项目《锦衣夜行》为例，目前从各方面得到的消息来看，可以称得上是比较全面的IP运营。在作品呈现上，目前规划出一个精品电视剧，两部游戏及配套番外篇，三部大电影，衍生品商业授权；而在尚未开机之时，起点中文网、乐视网、和贵州卫视就开始了对粉丝的运营，策划多元化的盈利模式。
对于与乐视网合作原因，贵州卫视相关人士也表示，看中的是乐视整体的“平台+内容+终端+应用”的垂直生态，将带来大量的数据和粉丝资源、多屏整合营销以及创新性的开发思路。可见，生态中，IP价值就如同滚雪球。
自制需求量大 断粮也有活路
两三年前的电视节上，很多电视剧只要给个样片就能拿下订单。然而在“一剧两星”和视频网站壮大之后，市场规则重建，卖方市场急剧变成了买方市场——视频网站们为了防止芒果台一般的突然断粮，已经开始大量制作自制剧了。目前，网络剧总量已经和电视剧黄金档节目容量旗鼓相当。
另一方面，早期自制剧偏向于与工作室合作小成本制作，但从乐视网与贵州卫视网台联动打造《锦衣夜行》足以看出，视频网站们已经不满足于以话题博眼球的剧集，而是开始想尽办法出品精良制作，获得了更强大的话语权。因此，制作公司不拥抱互联网注定最后会无路可走，像华策、世熙传媒这类大型的制作公司，早就与爱奇艺和乐视网等开始了紧密的合作。
种种迹象表明，“互联网+”已经成为电视剧行业穷则思变的突破口，不是赶时髦的随波逐流，而是寻求转型创新的必经之路。这种融合，更多地意味着平台叠加和生态发酵所产生的几何级的价值放大，而整个产业链的结构，也在发生着悄然的变化。
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