从《哪吒》爆红看国产动画的百年历程

2019-08-05 13:49 稿源:挖数公众号  0条评论

微信图片_20190805135352.jpg

声明:本文来自于微信公众号挖数(ID:washu66),授权站长之家转载发布。

截止 8 月 5 日,动画片《哪吒之魔童降世》的票房达到 24 亿,登顶中国动画票房总冠军,超过以往所有国产动画

以及所有国外动画:

《疯狂动物城》15. 27 亿

《寻梦环游记》12. 12 亿

《神偷奶爸3》10. 37 亿

《功夫熊猫3》 10 亿

这大大激起我的兴趣,除了刷一遍《哪吒》外,挖数还看了一些几十年前的国产动画,让我倍感惊讶的是,虽然特效碉堡,但哪吒绝不是国产动画的巅峰。

当调研了整个国产动画史后,挖数觉得,国产动画的真正巅峰可能在 80 和 90 年代,以下就一起走进历史的画卷来回顾下吧

1926-1956

说起中国动画就不得不提一下“万氏兄弟”四人,他们是中国动画的开创者。

四兄弟在 1924 年加入长城公司,并在 1926 年拍出中国第一部动画《大闹画室》。

影片为无声动画,讲述一副画上的小人突然从画中跳出来,给画家添了不少麻烦,经过一番打斗,最后被赶回画中的故事。

(很可惜该动画没有任何图像资料流传)

1930 年开始,万氏兄弟为当时中国三大电影公司之一的联华公司绘制了一系列动画,比如《国人速醒》、《狗侦探》、《血钱》、《精诚团结》等。

由于正值抗日战争,这些动画都跟战争有关,旨在唤醒人们的爱国救国意识。

1935 年,他们绘制出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》,据说这部动画是为蒋介石 50 大寿制作的。

1937 年,美国动画片《白雪公主》在上海上映,座无虚席,万氏兄弟一想,中国的观众为何要被美国的公主吸引去,于是下决心绘制《铁扇公主》,并于 1941 年上映。

该片制作规模空前,绘制了 2 万多张画稿,并邀请当红影星配音,在当时引起轰动,陆续在香港、东南亚及日本上映。

在世界电影史上它是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部动画长片,日本动画大师手冢治虫曾说他是看了这部动画后才弃医转而从事动画创作的。

1957-1966

1957 年,上海美术电影制片厂成立,万氏兄弟也加入了制片厂。

制片厂的前身是中国第一代油画开拓者朱士杰在苏州美术专科学校创立的中国第一个动画系。

自此,中国动画开始了崛起之路。

1958 到 1966 年间,他们出品了许多 70 后至今仍耳熟能详的经典动画。

比如 1958 年的《猪八戒吃西瓜》,它是中国第一部剪纸动画片。

1960 年第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》,该片获得戛纳国际电影节荣誉奖和法国安纳西电影节的短片特别奖。

以及 1961 年的彩色动画长片《大闹天宫》

指导这部动画的万籁鸣当时已年近60,他集结了几乎所有中国美术界的中坚力量,一起到北京,从京城的古建筑、泥塑、壁画中汲取创作灵感。

当时还没有电脑制作,整部动画原画数量超过 7 万张,仅绘制就花了 2 年时间,上映后立刻引起轰动。

该片获得了英国伦敦国际电影节的年度杰出电影,同时也是豆瓣电影评分最高的国产动画。

1977-1984

这段时期,上海美术电影制片厂制作了多部脍炙人口的动画作品。

1979 年上映的《阿凡提》是一部木偶逐帧动画,共 14 集,很多 80 后现在对他还有印象。

1979 年的动画电影《哪吒闹海》,为庆祝建国三十周年而摄制,当时还入选了戛纳影展。

1980 年《三个和尚》

1981 年《九色鹿》

1983 年《天书奇谭》

这部精雕细琢的水墨动画堪称国产动画的巅峰,片中有非常多古建筑文化的考究细节,情节怪诞幽默,将封建社会的市井百态、官场生态和人情世故展现得淋漓尽致。

它在豆瓣的评分高达9.1,仅次于《大闹天宫》。

最近上映的哪吒是8.6

1984 年的《三毛流浪记》

1985-1990

上影厂之前的动画大多根据古典名著改编,这个时期开始,其原创动画开始大放光彩。

1986 年,完全由上影厂原创的剪纸动画《葫芦兄弟》成为很多80、 90 后心中的经典。

1986 年《邋遢大王奇遇记》,因其血腥的镜头成为很多人童年的阴影。

1987 年《黑猫警长》

1989 年《舒克和贝塔》

很多 80 后心中阴影No. 1 的《魔方大厦》1990

这部神片因其脑洞大开,堪称中国版的《瑞克与莫蒂》,其超现实的表现手法和压抑的气氛为很多人称道,在知乎也引起广泛讨论。

1991-2005

这段时期国内动画市场开始开放,国外动画被允许进入中国,由于美国、日本动画业远比中国成熟,其不管是动画的数量还是质量都远远超过中国,国产动画开始受到冲击。

但期间还是有一些好动画的,比如

1995 年的《海尔兄弟》本是海尔集团打造品牌形象的动画,结果一拍就拍了 212 集,成为中国最长的动画片之一。

1999 年《宝莲灯》是当时国内投资额最大的一部动画,创下了 2900 万的票房记录。

1999 年《蓝猫淘气三千问》最后演变成一系列动画和大电影。

2001 年《我为歌狂》是上影厂拍的第一部校园主题的动画。

以及被称为中国版“蜡笔小新”的《大耳朵图图》2004

但同时期,中国也引进了更多优秀的国外动画,如《机器猫》、《足球小将》、《圣斗士星矢》、《樱桃小丸子》、《宠物小精灵》、《四驱兄弟》、《美少女战士》、《名侦探柯南》等。

这些制作精良、脑洞大开的国外动画,抢走了大部分市场,也影响了许多80、 90 后。

2006-2015

为了夺回市场, 2006 年起,政府开始禁止在黄金时段播放外国动画,并出台一系列补贴扶持国产动画。

初衷是好,却由此催生出一批为骗补贴而生的动画,动画的名字我就不提了,知乎和B站上搜一下有很多。

这些宣称几千万的大制作,用抄袭的手段、低劣的画质,以及为了拖时间而胡编乱凑的剧情,一遍又一遍刷新了国产动画的下限,伤了许多动画爱好者的心。

不过,大浪淘沙,还是有一些优秀的动画脱颖而出,比如 2005 年上映的《喜羊羊与灰太狼》

还有 2012 年的3D动画《熊出没》

这 2 部动画在少儿群体中迅速风靡,出了不少周边和大电影。

由于影响力过大,全国范围出现了几例由于模仿动画情节而伤亡的事故,引起舆论的声讨,同时中央电视台也撰文批评。

这些声讨也催生了 2014 年的中国首个民间儿童影视剧分级制度,该制度将《喜羊羊》归类为TV-7(7- 10 岁),《熊出没》为TV-PG(10- 14 岁)。

虽然国产动画开始夺回少儿市场,但同时期美国好莱坞的动画电影却在中国的院线大行其道。

比如 2008 年的《功夫熊猫》(票房1. 86 亿)、 2008 年《机器人总动员》(票房2. 24 亿)、 2010 年《神偷奶爸》(票房2. 52 亿)、 2011 年《功夫熊猫2》(票房6. 12 亿)。

眼看国外动画票房节节高,却没有一部国产动画能够一战。

2015-现在

2015 年《西游记·大圣归来》上映,拿到近 10 亿票房,重塑了国内动画迷的信心。

该片干掉了当年所有国外动画

2015《哆啦A梦》5. 3 亿

2015《超能陆战队》5. 25 亿

2015《小黄人》4. 36 亿

2015《头脑特工队》 9723 万

无论剧情、特效都为人称道,时隔几十年再一次证明中国也可以拍出成年人喜爱的动画。

2016 年《大鱼海棠》拿到5. 64 亿票房,证明了中国也可以拍出宫崎骏式的唯美动画。

虽然在剧情上稍显薄弱,但在美术上获得了诸多国内和国际奖项。

一直到这两天的哪吒,国产动画以1- 2 年出一部精品的节奏又慢慢抬起了头。

相信在未来,更多的国产动画会在哪吒的鼓励下,精心打磨,获得更多票房奇迹,作为国人,真的深深希望自己的祖国不仅在经济上强大,文化上也能更加自信,在国际上成为真正的文化输出国。

声明:本文转载自第三方媒体,如需转载,请联系版权方授权转载。协助申请

相关文章

相关热点

查看更多